मैं सोया और स्वप्न देखा कि जीवन आनंद है। मैं जागा और देखा कि जीवन सेवा है। मैंने अभिनय किया और देखा, सेवा ही आनंद है।" - रवींद्रनाथ टैगोर
7 मई 1861 को पैदा हुए रवींद्रनाथ टैगोर एक प्रसिद्ध भारतीय कवि, दार्शनिक, संगीतकार, चित्रकार और लेखक थे। उनका जन्म कलकत्ता, पश्चिम बंगाल, भारत में हुआ था।
कहा जाता है कि उन्होंने 19वीं और 20वीं शताब्दी की शुरुआत में बंगाली साहित्य, संगीत और साथ ही प्रासंगिक आधुनिकता के साथ भारतीय कला को फिर से आकार दिया।
1913 में, रवींद्रनाथ टैगोर पहले गैर-यूरोपीय होने के साथ-साथ साहित्य में नोबेल पुरस्कार जीतने वाले पहले गीतकार बने। उनके काव्य गीतों को अधिकांश दर्शकों ने आध्यात्मिक और मधुर के रूप में देखा
हालाँकि, टैगोर की "सुरुचिपूर्ण गद्य और जादुई कविता" बंगाल के बाहर अज्ञात थी। रवींद्रनाथ टैगोर को कभी-कभी "बंगाल का बार्ड" भी कहा जाता है।
रवींद्रनाथ टैगोर का इतिहास
कलकत्ता के एक बंगाली ब्राह्मण रवींद्रनाथ टैगोर ने आठ साल की उम्र में कविता लिखना शुरू कर दिया था। और 16 साल की उम्र में, उनकी पहली पर्याप्त कविताएँ छद्म नाम "भानुसिंघा" के तहत रिलीज़ हुईं, जिसका अर्थ है 'सूर्य सिंह'।
1977 तक, टैगोर ने अपनी पहली लघु कहानियों और नाटकों में स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जो उनके वास्तविक नाम के तहत प्रकाशित हुए थे। इसके अलावा, टैगोर ने एक विशाल कैनन को आगे बढ़ाया था जिसमें रेखाचित्र, डूडल, पेंटिंग, लगभग 2000 गाने और सौ ग्रंथ थे।
साथ ही, उन्होंने विश्वभारती विश्वविद्यालय नामक संस्था की स्थापना की। उन्होंने भाषाई संरचना का विरोध करके और क्लासिक रूपों को त्याग कर बंगाली कला का आधुनिकीकरण किया था।
उनके लेखन जैसे उपन्यास, निबंध, गीत, कहानियाँ, ज्यादातर राजनीतिक और व्यक्तिगत विषयों पर बात करते थे। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृतियों में 'गीतांजलि', 'गोरा', 'घरे-बैरे' शामिल हैं।
इसके अलावा, उनकी रचनाओं को भारत सहित 2 राष्ट्रों द्वारा राष्ट्रगान के रूप में चुना गया था, और उनमें भारत का 'जन गण मन' और बांग्लादेश का 'आमार शोनार बांग्ला' शामिल हैं। साथ ही, श्रीलंकाई राष्ट्रगान भी उनके काम से प्रेरित था।
स्वतंत्रता संग्राम में रवींद्रनाथ टैगोर की भूमिका
सच्ची प्रतिभा के व्यक्ति टैगोर ने भारत के स्वतंत्रता आंदोलन में प्रमुख योगदान दिया था, जो बहुत महत्वपूर्ण है।
बंगाल विभाजन के दौरान, उन्होंने बंगाली आबादी को एकजुट करने के लिए 'बंगाल माटी बांग्लार जोल' गीत लिखा, जिसका अर्थ है 'बंगाल की मिट्टी, बंगाल का पानी'। उन्होंने अपनी कविता और साहित्यिक कार्यों के माध्यम से ब्रिटिश शासन की भ्रष्टता को भी उजागर किया।
उन्होंने अपनी अधिकांश रचनाएँ अपनी मातृभाषा बांग्ला में लिखी थीं, और अपने साहित्य का उपयोग राजनीतिक और सामाजिक सुधार के लिए लामबंदी के लिए किया था, जिससे अन्य राष्ट्र जागरूक हो गए और अपने कार्यों के लिए ब्रिटेन पर अंतर्राष्ट्रीय दबाव भी लागू किया।
जलियांवाला बाग हत्याकांड, 13 अप्रैल, 1919 को महसूस किए गए आघात के उसी अनुभव को सामने लाता है, हालांकि यह अपने शताब्दी वर्ष में था। इस घटना ने कई भारतीयों को अंग्रेजों के प्रति वफादार बना दिया, उनकी वफादारी को त्याग दिया और राष्ट्रवाद के मूल्यों को गले लगा लिया और अंग्रेजों के प्रति अविश्वास पैदा हो गया।
जलियांवाला बाग के बारे में खबर मिलने पर, टैगोर ने कलकत्ता में एक विरोध प्रदर्शन किया और अंत में विरोध प्रदर्शन के रूप में नाइटहुड की निंदा की। नरसंहार के समय, टैगोर 'सर' रवींद्रनाथ टैगोर थे, जिन्हें 1915 में नाइटहुड की उपाधि से सम्मानित किया गया था।
टैगोर छह साल तक नोबेल पुरस्कार विजेता रहे थे।
रवींद्रनाथ टैगोर की रचनाएँ
रवींद्रनाथ टैगोर ज्यादातर अपनी कविता के लिए जाने जाते थे, इसके अलावा उन्होंने निबंध, उपन्यास, लघु कथाएँ, नाटक, गीत और यात्रा वृत्तांत भी लिखे। सभी में, उनकी लघुकथाएँ शायद अत्यधिक मानी जाती हैं। उनके कार्यों को लयबद्ध, आशावादी और गेय प्रकृति का भी कहा जाता है।
1. नाटक
16 साल की उम्र में टैगोर ने अपने बड़े भाई ज्योतिरिंद्रनाथ के साथ नाटक के साथ अपने अनुभवों की शुरुआत की थी।
उनकी पहली नाटकीय रचना 'वाल्मीकि प्रतिभा' उनके द्वारा 20 वर्ष की आयु में लिखी गई थी, जो उनकी हवेली में दिखाई गई है। टैगोर की कृतियों का उद्देश्य भावना के खेल को स्पष्ट करना था, क्रिया का नहीं। उनका सर्वश्रेष्ठ नाटक 1890 में लिखा गया 'विसर्जन' था।
2. लघु कथाएँ
नाटक की तरह लघुकथाओं में भी टैगोर का करियर 16 साल की उम्र में शुरू हुआ था। उन्होंने 'भिखारिनी' नामक एक लघु कहानी के साथ शुरुआत की थी, जिसके साथ उन्होंने प्रभावी रूप से बंगाली भाषा की लघु कथा शैली का आविष्कार किया था।
1891 से 1895 तक, इन 4 वर्षों को टैगोर की 'साधना' अवधि के रूप में जाना जाता था, जो कि उनकी सबसे उपजाऊ अवधि थी और लगभग आधी से अधिक कहानियाँ जो 3-खंड 'गल्पगुच्छा' में निहित थीं, जो स्वयं अपने लिए जानी जाती हैं 84 कहानियों का संग्रह।
टैगोर ने अपनी कहानियों के माध्यम से परिवेश, फैशनेबल विचारों, दिलचस्प दिमागी पहेलियों पर विचार किया था।
3. उपन्यास
रवींद्रनाथ टैगोर ने लगभग 8 उपन्यास और 4 उपन्यास लिखे थे। उनमें से कुछ ने बढ़ते हुए भारतीय राष्ट्रवाद, आतंकवाद और स्वदेशी आंदोलन में धार्मिक उत्साह जैसे 'चतुरंगा', 'शेशेर कोबिता', 'चार ओहाय' और 'नौकाडुबी' की निंदा की।
उपन्यास 'गोरा' ने भारतीय अस्मिता पर विवादास्पद प्रश्न उठाए। 'घरे बाइरे' एक पारिवारिक कहानी और प्रेम त्रिकोण के संदर्भ में स्वयं की पहचान, धर्म और व्यक्तिगत स्वतंत्रता से संबंधित है।
सबसे अनुकरणीय उपन्यास होंगे 'चोखेर बाली' और 'घरे बैरे'। अन्य में 'शेशर कोबिता', 'अंतिम कविता' और 'विदाई गीत' शामिल थे।
ये वास्तव में टैगोर की भावनाओं की स्पष्ट अभिव्यक्ति थे और उपन्यास हिंदू-मुस्लिम हिंसा में समाप्त होता है।
4. गाने
रवींद्रनाथ टैगोर के गीतों को 'रबिंदा संगीत' के रूप में जाना जाता है जिसका अर्थ है 'टैगोर गीत'। टैगोर ने लगभग 2230 गीतों की रचना की थी जिसने उनके साहित्य में तरलता का विलय कर दिया।
उनके अधिकांश गीत हिंदुस्तानी संगीत की ठुमरी शैली के थे, और उनमें भक्तिमय भजनों से लेकर अर्ध-कामुक रचनाओं तक, मानवीय भावनाओं की भी भरमार थी।
1912 में टैगोर की प्रसिद्ध 'गीतांजलि' ज्यादातर गीतों का संग्रह थी, जिसमें उन्हें लगता था कि संगीत के लिए उनकी महानता का उपहार है और इसके माध्यम से उन्होंने बाहरी दुनिया के साथ संवाद करने की कोशिश की।
संगीत की सबसे पहली रचनाओं में से एक 'भानुसिम्हा ठाकुरेर पदावली' थी। 64 खंडों में प्रकाशित 'स्वराबितान' में 1721 गाने हैं और ये खंड पहली बार 1936 और 1955 के बीच प्रकाशित हुए थे।
टैगोर के पहले के कुछ संग्रहों में 'गण' (1908), 'गणेर बही ओ वाल्मीकि प्रतिभा' (1893), 'धर्मशोंगित' (1909), 'रबी छाया' (1885) शामिल हैं।
1971 में 'आमार सोनार बांग्ला', बांग्लादेश का राष्ट्रगान बन गया था, जिसे 1905 के बंगाल विभाजन के विरोध में लिखा गया था।
टैगोर ने "जन गण मन" भी लिखा था, जिसे भारत गणराज्य की संविधान सभा द्वारा 1950 में भारत के राष्ट्रगान के रूप में अपनाया गया था। यह गीत 'शाधु-भाषा' में लिखा गया था, जो बंगाली का संस्कृत रूप है।
इसके अलावा, श्रीलंका का राष्ट्रगान भी टैगोर के काम से प्रेरित था।
5. कला कार्य
रवींद्रनाथ टैगोर ने 60 वर्ष की आयु में चित्रकला और रेखाचित्र बनाना शुरू किया। इसके अलावा, उनके कार्यों में सफल प्रदर्शनियां देखी गईं, जो पेरिस में दिखाई दीं, और पूरे यूरोप में आयोजित की गईं, कलाकारों द्वारा प्रोत्साहित किया गया, जिनसे वे फ्रांस के दक्षिण में मिले थे।
उनके कार्यों ने अजीब रंग योजनाओं और ऑफ-बीट सौंदर्यशास्त्र का प्रदर्शन किया था क्योंकि वे लाल-हरे रंग के अंधे थे।
टैगोर को कुछ कलाकारों द्वारा उनकी खुद की लिखावट के लिए भी सराहा गया, जिसमें उनकी पांडुलिपि में सरल कलात्मक 'लिटमोटिफ' के साथ क्रॉस-आउट और शब्द लेआउट को अलंकृत किया गया था। टैगोर के संग्रह, जिसमें 102 कार्य शामिल हैं, को भारत की आधुनिक कला की राष्ट्रीय गैलरी में सूचीबद्ध किया गया था।
टैगोर की कलात्मक कृतियों की शुरुआत डूडल से हुई, जिसमें शब्दों और रेखाओं को पार किया गया था, जो छवियों में बदल गए थे, उनके चित्रों ने अभिव्यंजक और कभी-कभी भद्दे रूप ग्रहण किए। उनके चित्रों में हाव-भाव और हाव-भाव आमतौर पर मूकाभिनय की तुलना में अधिक उदास होते हैं।
उनके चित्र हमें केवल पहचान के बजाय सोच और सहानुभूतिपूर्ण विसर्जन में चिढ़ाते हैं। वे मूल रूप से अनियोजित थे और दुर्घटनाओं से आकार लेते थे, लेकिन ऐसा लगता है कि वे 'आदिम' कला वस्तुओं की यादें ले जाते हैं जिन्हें उन्हें संग्रहालयों और किताबों में देखना चाहिए था।
6. कविता
वास्तव में कविता शैली में लिखने के बजाय टैगोर की गद्य शैली में लिखने की एक विशेष विशिष्ट शैली थी। टैगोर ने अपनी बंगाली कविताओं का पद्य कविता से गद्य कविता में अनुवाद किया था, जिसने प्रत्येक कविता की शैली और सामग्री को काफी हद तक बदल दिया।
एक गद्य कविता गद्य और कविता के बीच एक संकर है। कविता पूर्ण वाक्यों के उपयोग द्वारा लिखी गई है और पैराग्राफ एक रेखीय फैशन में आगे बढ़ते हैं, जो पूर्ण होने तक निर्बाध होते हैं।
जबकि कविता पाठक को एक विशेष संदेश देने के लिए भावनाओं, विचारों और छवियों का उपयोग करते हुए एक गैर रेखीय फैशन में आगे बढ़ती है। जब गद्य और पद्य दोनों रूपों को मिलाकर एक गद्य कविता का निर्माण किया जाता है, जैसा कि वे '60' में हैं, तो प्रभाव अद्वितीय होता है।
पूरी दुनिया में, टैगोर के कविता संग्रह का सबसे प्रसिद्ध संग्रह 'गीतांजलि' था, जिसके लिए उन्हें 1913 में साहित्य में नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। साथ ही, टैगोर साहित्य में नोबेल पुरस्कार पाने वाले पहले गैर-यूरोपीय भी थे।
टैगोर की अन्य काव्य कृतियों में 'मानसी', 'सोनार तोरी', 'बालाका' शामिल हैं। टैगोर की काव्य शैली शास्त्रीय औपचारिकता से लेकर हास्य, परमानंद और दूरदर्शी तक है।
बाद के चरणों में, नए विचारों के विकास के साथ, टैगोर ने नई काव्य अवधारणाएँ भी विकसित कीं, जिसने उन्हें एक विशिष्ट पहचान विकसित करने में मदद की। इन सबके बीच, उनकी बाद की सर्वश्रेष्ठ कविताओं में "अफ्रीका" और "कमालिया" शामिल हैं।
